José Saramago é um dos escritores mais incríveis da atualidade. Não, esta frase não está boa. José Saramago é um dos escritores mais incríveis de todos os tempos. Melhor assim. Com uma história extremamente inteligente e intrigante, Ensaio Sobre a Cegueira é um livro fenomenal. Quanto adjetivo neste post, Tukaaam! Pois, é, mas Saramago merece, ele é realmente “adjetivável”.

Tornar uma inexplicável epidemia de cegueira em algo absurdamente interessante foi bem fácil para o escriba português, já que não há nada melhor do que a leitura para transcender a visão. Somos sim, praticamente um bando de “cegos” quando construímos personagens e lugares baseados apenas na descrição. E não existe mesmo melhor maneira de explicar a cegueira do que simplesmente imaginar o que nos está sendo narrado. É Também por esta razão que Ensaio Sobre a Cegueira é um livro tão devastadoramente bom.

Mas quando soube que um filme baseado no livro começaria a ser rodado fiquei ressabiada: Seria possível traduzir e transportar a genialidade da obra para o cinema? Imagens não iriam estragar o que foi construído por Saramago? Em seguida soube que o diretor seria Fernando Meirelles. “Menos mau”, pensei. Logo depois descobri que Julianne Moore seria a “mulher do médico” (os que não leram, é importante que saibam que nenhum personagem do livro possui nome). “Uiaaaaa”, falei (me encantei com o talento da ruiva desde Magnólia). Daí em diante, já não me surpreendi com a divulgação dos nomes que comporiam o restante do elenco: Sandra Oh, Don McKellar, Mark Ruffalo, Danny Glover, Gael García Bernal e Alice Braga.

Acompanhei cada passo das gravações através da mídia. Fiquei sem ar todas as vezes que descobria que Fernandão e trupe estavam gravando em ruas próximas a minha casa (não consegui ir xeretar as filmagens uma única vez sequer) aqui em São Paulo. Li cada post do blog do filme escrito pelo diretor (entre outras coisas, foi assim que fiquei sabendo que o filme terá referências de obras de Brueguel, Hieronymus Bosch, Rembrandt, Malevitch, Francis Bacon e Lucien Freud). Tudo isso para tentar conter a ansiedade pela espera.

Finalmente, hoje assisti ao trailer (que foi lançado sexta-feira). E sendo completamente honesta com vocês, leitores, fiquei surpresa e decepcionada ao perceber que a edição (tomara seja apenas a edição do trailer) faz com que o filme pareça uma ficçãozinha científica clichê. Como sou uma pessoa instruída e inteligenteem, não farei pré julgamentos e esperarei até setembro (putzgrilaaaaam quanto tempooom!) para ver o que foi que Fernando Meirelles fez com um dos meus livros preferidos. Ai dele se o tiver estragado! Tukaaam, agora com certeza ele está tremendo de medo do filme ser um fiascooom!

Assistam ao trailer e se ainda não tiverem lido o livro, parem tudo o que estiverem fazendo (lendo essa merda de blog, por exemplo) e o leiam!

Também nem foi tão difícil assim que eu me identificasse com pelo menos uma das histórias dos 18 curtas que o compõem – em várias críticas que andei lendo sobre o filme, uns tchongolinos insistem em dizer que são 21 curtas, mentira pois eu me dei ao trabalho de contar um por um e são mesmo 18. Mas voltando ao assunto: Todas as histórias retratadas possuem 5 minutos, usam os idiomas inglês ou francês, revezam culturas, nacionalidades, gerações, classes sociais e, sobretudo, falam de amor. E falam de amor tendo Paris, a cidade mais romântica de todas, como fundo. Não eu nunca estive em Paris. Mas mesmo que eu tenha certeza de que São Paulo, Itapiobinha, Guaraci-Mirim, ou um outro pedaço qualquer do mundo não possui o mesmo encanto de Paris, amor é igual em todo lugar, portanto vocês também irão se ver retratados no filme.

As histórias falam de tipos de amor e formas de amar bem distintas que incluem perda, encontro, tristeza, erro, felicidade e arrependimento. Cada uma delas tem um diretor diferente (algumas histórias foram dirigidas por uma dupla) e entre eles muita gente fera, incluindo o brasileiro Walter Salles (Central do Brasil, Diários de Motocicleta), Wes Craven (Pânico), Gus Van Sant (Elefante, Gênio Indomável) e Alfonso Cuarón (E Sua Mãe Também, Filhos da Esperança) – são 21 diretores no total (sim aqui são mesmo 21).

Entre as dezenas de atores do filme estão os ótimos Steve Buscemi, Catalina Sandino Moreno, Willem Dafoe, Nick Nolte, Elijah Wood e três das minhas atrizes preferidas: Juliette Binoche, Maggie Gyllenhaal e Natalie Portman.

Gostei realmente de todos os curtas, mas os que mais me encantaram foram três: Bastille, de Isabel Coixet, Faubourg Saint-Denis, de Tom Tykwer (o mesmo de outro de meus filmes preferidos: Corra Lola, Corra) e Quartier Latin, de Frédéric Auburtin e Gerard Depardieu.

Se não bastasse o filme ser hipnotizante do começo ao fim devido às tramas e aos excelentes diretores e atores, bem no finalzinho – não se preocupem, não vou contar como acaba – tem uma música maravilhosa interpretada por Feist (cantora que eu adoro!), cantada metade em inglês e metade em francês que se chama We’re All In The Dance (La Memé Histoire na versão francesa). Ela me fez correr ao Soulseek logo que o filme terminou para baixá-la, mas infelizmente ainda não consegui. E devido a tal música, coloquei aqui para vocês um vídeo com imagens do filme que não se trata do trailer oficial, mas é muito melhor. Pois o trailer na versão americana faz com que Paris Je T’aime apenas pareça uma continuação sem vergonha do clichezildo Simplesmente Amor.

Ps: Eu não faço idéia se este filme entrará em cartaz no Brasil e tampouco quando ele chega às locadoras, mas sei que se vocês procurarem direitinho conseguem assistir a praticamente todos os curtas pelo Youtube.